
Tras muchas especulaciones sobre su fecha definitiva de estreno, finalmente parece que Christopher Nolan, o puede ser estemos realmente ante la obra más intrincada de su realizador. Para preparar el terreno, hemos elegido 13 títulos que gran parte del público no llegó a comprender en su día y que dejan al espectador con los ojos como platos. Un viaje en el que revisaremos obras como Donnie Darko, Carretera perdida, El árbol de la vida o Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia). Atención porque este especial puede contener 'SPOILERS' de películas que puedes no haber visto todavía.
'Primer' (2004) 514a4f

Es una de las películas sobre viajes en el tiempo más celebradas, una cinta de culto, una obra maestra escondida pero, ¿de verdad alguien comprende de qué va Los cronocrímenes.
Paula Aranzazu
'Donnie Darko' (2002) 6b3y5t

Si tuviese que escoger la película que más confundida me ha dejado, sin lugar a dudas, elegiría Jake Gyllenhaal-, dotado de una gran inteligencia e imaginación, pero también un lado muy oscuro. Su vida cambia completamente, cuando escapa milagrosamente de una muerte segura cuando el motor de un avión cae encima de su casa. A partir de ahí, comienza a sufrir alucinaciones y la visita de un conejo -con un aspecto nada amigable-, que le dice que el mundo acabará en 28 días, lo que hará que comience a actuar de una forma inusual y a descubrir un mundo insólito a su alrededor. Y aunque parece que aquí te he explicado la trama, en realidad no te he revelado ni una décima parte de lo que ocurre en el filme. Es una cinta compleja, que mezcla viajes en el tiempo y realidades paralelas con la complicada vida de un joven que sufre esquizofrenia. El universo, digamos principal, basado en el pueblo de Middlesex en 1988, y el universo tangente que nace a raíz de que Donnie evite su propia muerte guiado por el conejo Frank, ese personaje tan perturbador que es capaz de viajar libremente por el tiempo y el que más confusión genera a lo largo del filme. Aunque éste no es el único personaje desconcertante, Roberta Sparrow, conocida como 'Abuela Muerte', también nos desubica en muchas ocasiones, pese a que es una de las claves para comprender mejor qué está pasando en la película. La cinta de Richard Kelly no es sencilla, pero lo que es seguro es que no te dejará indiferente y querrás descubrir cada uno de sus secretos.
Aída Sánchez

'Carretera perdida' (1997) 5g412q

Vamos a formularlo al revés: ¿Qué película de Roger Ebert comentaba: "La he visto dos veces, tratando de entenderla. No tiene sentido hacer eso e intentarlo es ofuscarse. Lo que ves es lo que te llevas". Un misterio total.
Paula Aranzazu

'El árbol de la vida' (2011) 6c1p2j
"¿Qué estoy viendo?", "No estoy entendiendo nada" o "¿Por qué está volando de repente el personaje de Jessica Chastain?’ esta y otras muchas frases y preguntas te empezarán a rondar en la cabeza viendo Criadas y señoras pero no por la película de Malick. Pero esto no quita que quizás necesites otra película para poder entender El árbol de la vida.
Custodio Guerrero

'Holy Motors' (2012) 4y5q71

Intentar resumir en un párrafo de qué trata Yorgos Lanthimos, un filme que pasó bastante desapercibido en el que un dispar grupo de personas ofrece servicios especiales a aquellos que han perdido recientemente a un ser querido. Los de esta peculiar organización interpretan al fallecido ejecutando su cotidianidad, manías, rutinas y relaciones con sus seres queridos. Volviendo al tema que nos ocupa, Holy Motors es una película complicada. Lo mejor que puedes hacer es verla y sacar tus propias conclusiones que, seguro, no se parecen demasiado a las de los que engañes para verla contigo.
Andrea Zamora

'La fuente de la vida' (2006) 4g1t56

Si hay algo que consigue hacer La favorita), que da vida a la esposa del actor en la ficción, y el detonante de toda la acción. La cinta sigue a Tommy Creo, un científico que trata de buscar la cura contra el cáncer a través de experimentos con animales. Todo su afán es encontrar el antídoto para la enfermedad que padece su mujer Izzy, la cual, paralelamente, está escribiendo una novela ambientada en la Conquista de América. En ella, la protagonista usará su historia como inspiración para el desarrollo de la trama. Este libro será la clave para los viajes en el tiempo imaginarios que se muestran en el largo, y que te harán preguntarte en cuál de estas épocas han vivido estos protagonistas. A todo esto hay que añadirle el misterio de los mayas, las propiedades medicinales de exóticas plantas en Guatemala, una nebulosa de dudosa procedencia que estará presente en cada escenario, y por supuesto, la búsqueda del Árbol de la Vida: el fin último de la trama. Si a pesar de toda esta amalgama de realidades paralelas, sigues queriendo formar parte de la mente de Aronofsky, esta es tu película.
Ana Lasso

'Enemy' (2013) 6xo5l

El realizador Isabella Rossellini). Por si fuera poco -al ser una película que en su trasfondo trata el tema del trastorno de personalidad- en muchas ocasiones podemos ver las alucinaciones y paranoia del personaje protagonista, lo que acaba terminando de enrevesarlo todo más. Sin embargo, el realizador va dejando pistas constantemente para descubrir lo que en realidad está pasando en este 'thriller' que no deja a nadie indiferente. Como anécdota cabe destacar que Villeneuve dejó claro durante el Festival de San Sebastián -donde se presentó la pregunta- que no iba a explicar su alucinógeno final.
Tomás Andrés

'El ángel exterminador' (1962) 1s1631

Si hay un director que representa el surrealismo español, ese es El ángel exterminador es su película más popular e interesante. Muchas personas se han lanzado a la piscina para explicar las alegorías y referencias que pueblan su metrajehasta el punto que el autor aragonés llegó a describirla así en su día: "Si el filme que van a ver les parece enigmático e incoherente, también la vida lo es. Es repetitivo como la vida y, como la vida, sujeto a múltiples interpretaciones. Quizá la explicación sea que, racionalmente, no hay ninguna". Rodada en México y con un trabajo de actores algo paupérrimo -algo que el realizador llegó a reconocer en sus memorias- El ángel exterminador nos presenta a una serie de burgueses frívolos demasiado preocupados por las formas, mientras disfrutan de una encantadora velada en una lujosa casa. Sus formas son un retrato grotesco de una clase social incapaz de mostrar empatía por los que consideran inferiores a ellos. Tras tocar la propietaria de la casa una pieza musical en su piano, los invitados se despiden pero algo extraño sucede en su conducta y no pueden abandonar el lugar. Cada vez que lo intentan sucede algo que les impide salir y a todos les parece bien quedarse a dormir en el lugar. Al día siguiente, un grupo de curiosos se agolpa frente a la mansión pero tampoco pueden acceder a ella y la tensión por no poder salir de un lugar que está abierto comienza a minar el carácter de los comensales. Los días van pasando y los buenos modales desaparecen dejando ver el lado más oscuro del ser humano. Película con un humor muy negro que se regodea en la pérdida de valores en el ambiente más pomposo posible.
Tomás Andrés

'El almuerzo desnudo' (1991) n504d

Seguro que si has leído el libro de David Cronenberg, piensas que te has equivocado de película, porque lo que estás viendo no se asemeja a nada de lo que leíste. No te preocupes, no serías la primera persona a la que le ocurre esto, porque el cineasta canadiense no se ciñe al libro y lo que intenta a través de la película es plasmar el espíritu del escritor, apoyándose para ello en otras obras de Burroughs. Vamos, que no es una adaptación literal del libro, pero si ves la película la esencia de este director de cine que quiso crear algo nuevo y único a través de esta creación. Al comienzo de la película descubrimos a Bill Lee, un exterminador de cucarachas con pinta de detective de los años '50. Al parecer no es el trabajador idóneo para el puesto, pero necesita el dinero para sobrevivir en una de las zonas más humildes de la ciudad de Nueva York. El protagonista es acusado en su propia empresa de haber usado el insecticida de las cucarachas como "droga" para consumo propio, una acusación que desde luego para el espectador es más que sorprendente. Además, en escena aparecer más personajes compañeros del personaje principal, que demuestran que todos ellos vienen del mismo mundo oscuro y sucio. Si, la historia habla de yonquis y de personas que se arrastran y hacen lo que sea para conseguir su dosis necesaria de droga. El cineasta Cronenberg que se caracteriza por dirigir películas que apelan a la degradación del ser humano, nos cuenta la historia desde su propia perspectiva a través de símbolos y metáforas que ayudan a trasladar al espectador las propias sensaciones y experiencias del personaje. Aunque hay que reconocer que estaría bien que viniera con una guía para llegar a entenderla y comprender el mensaje.
Beatriz Benés

'Origen' (2010) 2o6b3n
Probablemente, Memento -su segundo trabajo como realizador- sea la película más enrevesada, hasta la fecha, de Christopher Nolan. Creo que 20 años después de verla, aún no sería capaz de explicarla sin dejarme algún cabo suelto. Sin embargo, curiosamente no vengo a escribir sobre ella, sino sobre otro de sus grandes trabajos detrás de las cámaras, Leonardo DiCaprio) para llevar a cabo sus atracos. Nolan no quería crear una película de atracos sin más, Nolan, como casi siempre, quería ir más allá al plantear una trama en la que, a través de un dispositivo experimental, Cobb y su equipo son capaces de adentrarse en los sueños de sus víctimas, previamente definidos, para robarles ideas, claves bancarias… Y como suele ocurrir en sus largometrajes, cuando menos te lo esperas la trama da un giro y los protagonistas, en lugar de hacer una sustracción, deben implantar una idea en uno de sus verdugos. A partir de ese momento empiezas a dudar si los personajes están en el mundo real o dentro de un sueño, de si es o no el personaje que estás viendo o es una réplica.En definitiva, Origen es de esas películas en las que como te despistes un segundo, estás perdido. De esas que nada más terminar –y ver su ambiguo final- empiezas a hacer teorías, suposiciones o, incluso, a meterte en Internet a ver si alguien te puede sacar de dudas.
Lorena Vialás
'Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia)' (2014) 1w4r2j

Seguro que crees que entendiste Emma Stone), antigua drogadicta y ahora su ayudante… Sin duda, no se trata de un título al uso. Mucha gente tiene problemas para entender su final. ¿No lo recuerdas? Aquel en el que Riggan, después de intentar suicidarse con una pistola real en la noche de estreno de su obra, se despierta en la cama de un hospital al día siguiente. Su hija le visita con unas flores y, mientras sale fuera en busca de un jarrón, el protagonista se despide de su 'alter ego' en el baño y, cautivado por los pájaros que están al otro lado de su ventana, sale por esta y… desaparece. ¿Pero muere o no muere? Quizá pienses que Riggan puede volar, aunque lo más seguro es que se suicide -esta vez con éxito- y la sonrisa de Sam -con tatuajes con forma de pájaros- se deba a que ahora es ella quien prefiere abrazar la fantasía antes que enfrentarse a la muerte de su progenitor. La virtud de la ignorancia.
Santiago Gimeno

'It Follows' (2014) 3j3e12

Algo similar a lo de Birdman pasa con Lili Sepe) llegan a la conclusión de que la única manera de librarse de la criatura es matándola. La esperan en una piscina cubierta y, supuestamente, terminan con ella con varios disparos de una pistola. O eso creemos. Paul y Jay se acuestan y él, por si acaso, entra en o con unas prostitutas. En la última escena, la pareja pasea cogida de la mano y nos quedamos con la sensación de que alguien (o algo) les observa desde atrás. Mitchell, que tuvo la idea a raíz de una terrible pesadilla, ha reconocido que quería jugar a la ambigüedad para que fuera el público el que decidiera. Así que ahí está el dilema. ¿Tú entiendes que el 'monstruo' sobrevive y sigue acechándoles o no?
Santiago Gimeno
